第72章 录制《起风了》
午餐后稍作休息，下午两点，陈诚出发前往录音棚。
录音棚位于陆家嘴一栋写字楼的高层，
是上海最顶级的专业录音场所之一。
老板是圈内知名的音乐制作人，棚里设备全是国际一线水准。
车子停在地下车库，陈诚戴着口罩和帽子，
在安德鲁和一名安保的陪同下走进电梯。
电梯直达二十八楼。
门打开的瞬间，前台小姑娘愣了一下，随即认出那双眼睛，激动得差点叫出声。
“陈、陈老师！”她捂住嘴很是惊喜，“您来了！老板在棚里等您！”
陈诚摘下口罩，微笑点头：“你好。”
小姑娘脸涨得通红，手忙脚乱地拿起桌上的内部通讯对讲：
“老板，陈老师到了！”
录音棚的隔音门从里面推开，
一个留着山羊胡的中年男人快步走出来，正是老板兼首席录音师李宗明。
“陈诚！欢迎欢迎！”李宗明热情地握手，
“棚已经准备好了，设备都调试过，绝对顶级。”
“麻烦李老师了。”陈诚跟着他走进录音区。
透过巨大的隔音玻璃，可以看到录音室内已经布置妥当。
谱架、话筒、监听耳机，一应俱全。
控制台上各种指示灯闪烁，屏幕上显示着复杂的音频波形。
而此刻，录音棚外间的休息区，已经聚集了七八个人。
有李宗明的助理，有其他棚的录音师，还有两位恰巧来谈合作的独立音乐人。
他们原本都在各忙各的，听说陈诚今天要来录歌，谁也不肯走了。
“真是陈诚？”
“千真万确，李老师亲口说的。”
“他今天录什么歌？中文还是英文？”
“不知道，但肯定是新歌。”
“能留下来听吗？”
“李老师没说清场，应该可以吧……”
众人小声议论着，目光齐刷刷投向从走廊走来的陈诚。
陈诚今天穿得很简单，黑色修身T恤，灰色运动裤，白色板鞋。
没有舞台上的炫目，没有机场时的隆重，就是最本真的音乐人状态。
他走进控制室，李宗明介绍道：
“陈诚，这是今天的录音师小赵，助理小刘。
外面那些……”
他看了一眼休息区，
“都是圈内朋友，听说你来，想学习学习。要不我让他们……”
“不用。”陈诚打断他，目光扫过玻璃外那些好奇又期待的脸，
“大家想听就听吧。音乐本来就是用来分享的。”
这话说得平静，却让外面的人都松了口气，随即涌起一阵兴奋。
陈诚居然不清场！他愿意让大家旁听！
李宗明也笑了：“那好。咱们先试音？”
陈诚点头，走进录音室。
他今天要录制的正是《起风了》。
PS：这首歌不用我介绍了吧！
厚重的隔音门在身后关闭，世界瞬间安静下来。
他戴上耳机，调整了一下话筒的高度，
对着谱架上的歌词页看了几秒，
然后对玻璃外的控制室比了个OK的手势。
李宗明按下通话键：“陈诚，先唱一段副歌，我们调一下电平和效果。”
“好。”
陈诚闭上眼睛，深吸一口气。
再睁开时，眼神已经变了。
那种温和、谦逊的气质悄然褪去，取而代之的是一种专注到极致的沉浸感。
他微微低头，靠近话筒。
前奏在耳机里响起，是钢琴清澈的琶音，弦乐缓缓铺底。
几小节后，陈诚开口：
“这一路上走走停停，顺着少年漂流的痕迹——”
声音出来的瞬间，控制室里外所有人都屏住了呼吸。
不是那种炫技的高音，不是复杂的转音，就是最干净、最真挚的叙述。
但每一个字都带着质感，气息控制得恰到好处，情绪层层递进。
“迈出车站的前一刻，竟有些犹豫——”
李宗明盯着控制台上的电平表，指针在绿色区域稳定跳动，没有一次爆音。
他戴着监听耳机，能听到最原始的干声。
没有修音，没有效果，就是陈诚本真的嗓音。
而就是这样纯粹的声音，已经让人起鸡皮疙瘩。
休息区里，一位独立音乐人喃喃道：“这气息……太稳了。”
旁边录音师点头：“而且音准完美，几乎不需要修。”
“关键是情感，他一开口就把人带进去了。”
录音室内，陈诚完全进入了状态。
他一只手轻扶耳机，另一只手随着旋律微微摆动，
身体放松，但每一个发音都精准而饱满。
“不禁笑这近乡情怯，仍无可避免——”
副歌部分，情绪开始上扬。
“而长德的天，依旧那么暖，风吹起了从前——”
声音里多了几分释然，几分怀念，几分时光流逝的淡淡怅惘。
不是嘶吼，不是痛哭，就是那种成年人回望青春时，
嘴角带笑、眼里含泪的复杂情绪。
控制室里，小赵已经忘了操作台，完全沉浸在歌声里。
李宗明眼眶有些发热。
他做了二十年录音师，录过无数歌手，天王天后，流量新星。
但像陈诚这样，一开口就能用最朴素的方式直击人心的，太少太少了。
这不是技巧的问题，是天赋，是悟性，是真正理解音乐本质的能力。
一段唱完，陈诚停下来，看向玻璃外。
李宗明这才回过神，按下通话键：
“完美！陈诚，状态太好了！咱们保一条，然后接着录完整版？”
“好。”
接下来的三个小时，陈诚录完了整首《起风了》。
每一遍都有细微的调整，情绪的处理更加精准，咬字更加自然。
他没有要求反复重录某一句，也没有纠结于某个音是否完美。
因为他每一次演唱都是完整的、连贯的、充满生命力的。
不需要修音，不需要剪辑，这一遍的完整度和感染力已经达到顶峰。
当最后一个音符落下，陈诚摘下耳机，长长舒了口气。
录音室的门打开，李宗明第一个走进来，用力鼓掌。
“陈诚，绝了！真的绝了！”
控制室和休息区的人也纷纷起身，掌声透过玻璃传来。
陈诚擦了擦额头的细细汗，笑容回到脸上：“李老师觉得可以就行。”
“太可以了！”李宗明激动地说，“这首歌一旦发布，绝对爆。我敢保证。”
走出录音室，休息区的众人围了上来，但保持着礼貌的距离。
那位独立音乐人鼓起勇气上前：
“陈老师，我是做独立音乐的，叫赵磊。
刚才听了您录歌，真的……受教了。”
陈诚和他握手，拍拍他的肩膀，“互相学习。”
他当然知道赵磊，这位川藏的流浪歌手，
虽然目前还没有在大众眼中出现，
但是在明年他就会通过一首首打动人心的歌曲出现在大众的视野里。
“您的气息控制和情感表达，是我听过最好的。”
另一位录音师也说道，
“而且您居然不清场，就这么让我们听……太大气了。”
陈诚笑道，都是音乐人，他又不是那些修音歌手，自然不怕露怯：
“音乐哪有那么神秘。大家都是在做自己喜欢的事，有机会交流是好事。”
这话说得诚恳，让在场所有人都感到被尊重。
李宗明送陈诚到电梯口，低声说：
“今天这些朋友出去一说，你在业内的口碑又要上一层楼。”
“我只是录了首歌而已。”陈诚按下电梯按钮。
“但很多人录歌，恨不得清场十米，调音师修三天。”
李宗明终于明白这年轻人为什么短短两个月就能走到这种地步了，
他很庆幸这种歌手出现在中国。
“像你这样敢让人旁听原声的，要么是极度自信，
要么是真正热爱音乐。显然，你两者都是。”
电梯门打开，陈诚走进去，转身挥手：
“李老师，后期就麻烦您了。”
“放心！绝对做到最好！”
电梯下行。
安德鲁在车里等着，见陈诚回来，问道：“顺利吗？”
“很顺利。”陈诚系上安全带，“歌录完了，效果不错。”
车子驶出车库，汇入傍晚的车流。
陈诚靠在座椅上，望着窗外陆家嘴的摩天楼群。
夕阳给玻璃幕墙镀上金边，这座城市永远充满活力。
而此刻，录音棚里的所见所闻，正通过那些音乐人的社交网络迅速传播。
微博上，一位认证为“独立音乐人赵磊”的用户发了一条长文：
“今天有幸在朋友棚里旁听了陈诚录新歌。
全程三个小时，我坐在控制室外，隔着玻璃看他工作。
先说结论：陈诚是我见过最专业、最专注、最大气的音乐人。
第一，他不清场。我们七八个人在外面，他完全不在意，
说‘音乐本来就是用来分享的’。这种底气，来源于绝对的实力。
第二，他录歌几乎一遍过。不是敷衍，是每一遍都完整而饱满。
情感处理细腻到可怕，音准稳定到不需要修音。
我听了他三遍完整演唱，每一遍都有提升，但第一遍就已经是很多歌手修音后的水准了。
第三，他的工作状态。一进录音室，整个人就沉进去了。
不是表演，不是炫技，就是纯粹地用声音讲故事。
录完出来，又立刻恢复谦和礼貌的样子，跟我们每个人打招呼。
最后，他今天录的是一首中文歌。
我只能说，一旦发布，华语乐坛要起风了。
这首歌叫《起风了》。
请各位期待。”
这条微博迅速被转发，评论区炸了。
“真的假的？陈诚录中文歌了？”
“《起风了》？这名字好有感觉。”
“赵磊是圈内挺有名的独立音乐人，他的话可信度很高。”
“陈诚居然不清场？太大气了吧！”
“不需要修音……这是什么怪物实力？”
“起风了起风了！我已经开始期待了！”
同时，另一位录音师也在朋友圈发了感想：
“录了二十年音，今天被陈诚上了一课。什么叫专业？
就是走进录音室，开口就能给出完美表现。
什么叫大气？就是不怕被人听，不怕被人评价。
陈诚两者兼备。华语乐坛需要这样的音乐人。”
这些来自业内人士的真实评价，比任何宣传通稿都更有力量。
它们拼凑出一个立体而可信的形象：
陈诚不是靠营销堆出来的流量，
他是真正有实力、有态度、有格局的音乐人。